Por Arturo J. Flores
Hay muchas cosas que platicar, pero antes de Cuca, me gustaría hablar de Black Sabbath. Esta semana se va a celebrar el último concierto y, de alguna manera, es una banda ha sido muy importante para ustedes como influencia.
Carlos: Claro. Bueno, es natural, creo en el caso de Black Sabbath, ha sido para nosotros más que una influencia, una gran inspiración. Es de las bandas favoritas de de los de todos los los miembros que han pasado y que han estado en Cuca y los que seguimos aquí. Envejecer es absolutamente natural y antes di que no se ha muerto ninguno de los originales (en el momento de la charla Ozzy seguía con vida). Eso ya es motivo de celebración y, bueno, esperamos ver, aunque sea en línea, esta despedida. Nuestro respeto y nuestra admiración siempre para Black Sabbath.
Nacho: Y un detalle, Sharon decía que Bill Ward, el baterista, no estaba en condiciones de tocar, que ya no la armaba. Pues le va a callar la boca a Sharon. Van a ver qué qué madera deviejo tiene ese señor.
Bueno, son ya muchos años en el rock and roll. Así como hay habemos muchos fans, también hay muchos detractores que dicen que muchas canciones de de Cuca, a la luz de la cultura de la cancelación, de los woke y de todo lo que existe hoy en día, no envejecieron también.
Carlos: Eso se responde solo, ¿no? A los conciertos viene gente cada vez más joven. Vienen los de nuestra generación, que ahora son papás, pero traen a los hijos y al abuelo. Cuca está cambiando de piel. Somos como una culebra que cambia de piel o como el águila, que se rompe el hocico para que le salga uno nuevo. La vigencia no la no la determina la banda, sino el público.
¿Cómo recibe esa generación joven canciones como Gordibuenas que pudieran ser incómodas para formas de pensar más actuales?
Carlos: Bueno, se trata de hacerlo divertido, Cuca nunca ha tratado de ofender a nadie, nunca ha sido nuestra intención. José se inspira mucho en personajes para escribir. Y creo que al público le gustan estas canciones porque se ve en los conciertos.
Nacho: Es carrilla de que siempre va a haber en cualquier lugar. Es algo sano.
Ya que hablamos de salud, José ha expresado abiertamente sus adicciones y cómo las superó. Muchas canciones emblemáticas de Cuca hablan de de alcohol, un alcohol que al mismo tiempo a muchos nos gusta, a otros, pero al final hace daño. Es un temas que pudiera ser delicado al interior de la banda, pero que por afuera sigue sonando como carrilla.
Carlos: La relación entre el alcohol y el rock and roll siempre ha sido estrecha, a pesar de que muchos pues ya están rehabilitados. No fue el caso de José Alfredo Jiménez, que se pues murió se murió chupando. Es parte también de de la fiesta, ¿no? Alcohol y rock and roll, por ejemplo, una de las canciones más queridas de Cuca y más pedidas también, tiene un poquito ese sentimiento, algo Joséalfredesco el desamor, ¿y cómo curarte el desamor? Pues con una buena peda.
Nacho: Si habláramos de comida; de tortas ahogadas, por decir, tú sabes cuántas te te puedes comer, a lo mejor tú con una te llenas. Cada quien tiene su medida.
Oye, Nacho, aprovechando que te tengo aquí me gustaría que, independientemente de las letras, me contaras sobre el solo de batería con el que arranca Cara de pizza, pues ya es parte de la cultura pop mexicana. ¿En qué te inspiraste?
Nacho: Cara de Pizza fue una canción de las que nos llevó más tiempo realizar. La íbamos armando, le poníamos, le quitábamos. Fue una canción que tuvo muchos movimientos, trances y ya que más o menos la habíamos acabado, José me dijo: «Oye, échate una intro«. Esa intro que hice está basada en algo había escuchado de Cozy Powell, en Rainbow, una entrada de una canción, no sé ni cómo se llama, ni tengo el disco, ni lo tuve nunca. Pero una vez la oí y se me quedó muy grabada, así que me basé en su estructura. El principio es igual, pero la salida es completamente diferente. Todo en la batería es muy repetible, lo importante es dónde lo metes y a qué velocidad. La batería no es como la guitarra con demasiados tonos, semitonos y pentatónicas. Yo creo que Cozi Powell viviera, me diría, «Oye, estuvo poca madre mi homenaje, güey.»
Carlos: Esa canción se llama Stargazer.
Nacho: Ah, Carlos sabe mucho.
Carlos: Sí, viene en el disco Riding. Tengo hasta el acetato.
Oye, Carlos, te hago la misma pregunta pero con el intro de La pucha asesina.
Carlos: Yo estaba jugando con con el tema de los Munsters. Como dice Nacho, no hay nada nuevo bajo el sol. Estaba jugando con eso en el ensayo y José dijo: «Suena bien, ¿por qué no empiezas con ese riff?». Con los Munsters es un tecladito, pero a la la hora de ponerle punch, me salió este riff. En realidad fue un accidente, como la mayoría de las grandes canciones, nacen accidentalmente, y así nació La pucha asesina.
Carlos, hace poco estaba viendo un TikTok que hiciste sobre La Racha, contabas la historia de ese disco. Fuera de La balada, efectivamente, nunca se escucha nada de ese álbum en vivo.
Carlos: La balada y Toma, esas las las volvió a grabar José un año un año después de que lanzamis ese disco y son las dos canciones que tocábamos en vivo. También tocábamos Insecticida al suicida porque la cantaba Galo. Pero bueno, pues con el tiempo se va a acumulando material, así que hay que ir dejando algunas fuera. La balada no, esa la tocaremos forever. Nacho me estuvo corrigiendo cosas de ese video que mencionas, él se acordaba de otros detalles… lo cierto es que Cuca estábamos muy encabronados cuando lo hicimos y yo creo que ahí se refleja.
Nacho: Tiene odio ese disco. La disquera no creía en nosotros cuando lo hicimos, nos dieron el presupuesto más ajustado pudieron y lo rendir a como diera lugar.
¿Hay alguna canción de ese disco que extrañen tocar en vivo?
Nacho: Sí, me gusta mucho De bar en bar. También No me filosofoques. Son canciones muy rápidas, cuando lo escuché 30 años después de haberlo grabado, no me acordaba de lo amarrados que estábamos.
Carlos: Fue un gran trabajo de Galo, que hizo la mayoría de los riffs del disco… Deberíamos de repasarlo de vez en vez.
Nacho: Sí, de vez en vez. Me gustaría volver a grabarlo porque el sonido de batería no me gusta.
¿Cómo se diseña un setlist de Cuca?
Carlos: José es el que se encarga del setlist. Me acordé que hace poco tocamos en la en la Concha Acústica, aquí en Guadalajara, Fueron dos conciertos con lleno, dos sábados consecutivos, con dos setlists distintos. Dentro de lo que cabe, porque había tocar los grandes éxitos de Cuca. No pueden faltar El son del dolor, La balada y otras. Para nosotros fue como hacer un concierto en dos partes, tocando canciones que hace mucho que no tocamos. Supongo que José se basa en el gusto del público y nosotros cada vez que tocamos tratamos de darle un toque distinto. Nunca repetimos una copia al carbón del setlist anterior. Finalmente son ocho discos de de de estudio.
Molotov cumplió 30 años. Siempre que se habla de los 90, llaman mucho la atención las letras de Molotov por las groserías, pero pues las letras de Cuca son anteriores y algunas hasta podrían ser hasta más ofensivas que las de Molotov.
Carlos: No es nuestra responsabilidad, nosotros no queremos ofender a nadie. Nuestras canciones son políticamente incorrectas más bien. Nunca hemos hecho un coro como el de Chinga chinga tu madre o Puto, no. Creo que no tenemos ninguna canción homofóbica. Podría ser Metrosexual pero tiene un enfoque muy distinto. Nosotros hicimos Qué chingados o El mamón de la pistola, La pucha asesina… Hicimos DDT y después salió Que no te haga bobo, de Molotov. Hicimos Ninfofan y después salió Perra arrabalera. Entonces, sí, nos puedes relacionar con ellos, pero siempre escribimos con enfoques muy distintos.
